PEDRO OLIVEIRA: Desmonte

Originariamente commissionato dal Festival Novas Frequências di Rio De Janeiro nel 2021, DESMONTE è una composizione e live performance per sintetizzatore modulare e voce registrata presentata da Pedro Oliveira per Between Land and Sea.

Un’esplorazione sonora sui postumi del colonialismo e sulla violenza dei confini, che cerca di sradicare la voce dal corpo e il corpo dall’origine. Uno studio sui limiti e i fallimenti dell’ascolto (meccanico), la composizione si appropria e abusa di tecniche spettrali simili a quelle del cosiddetto “software di riconoscimento dialettale”, una tecnologia proprietaria in uso per i casi di richiedenti asilo senza documenti in Germania. Quando la voce della cantante death metal Fernanda Lira si disfa del software, il suo timbro subisce le mutazioni più estreme, spingendosi ben oltre le confortanti soglie percettive del riconoscimento. Desmonte, che è un caso tanto astratto quanto potente di opacità immanente della voce stessa, articola una critica radicale alla logica operativa positivista e neocoloniale delle tecnologie biometriche.

DESMONTE è una performance per voce preregistrata e live electronics che esplora il timbro vocale ai limiti del corpo (giuridico). La composizione fa parte di uno studio a lungo termine sul cosiddetto “riconoscimento automatizzato del dialetto”, un software proprietario utilizzato dall’Ufficio tedesco per la migrazione e i rifugiati (Bundesamt für Migration und Flüchtlinge – BAMF) dal 2017 su casi di richiedenti asilo privi di documenti. Mi sono interessato a indagare criticamente le modalità di funzionamento di questo software, analizzando ciò che le autorità tedesche dicono – e ciò che non dicono –, e allo stesso tempo facendo operando un’ “ingegnerizzazione inversa” lenta e lo-fi del software con l’intenzione di mostrare, attraverso l’ascolto, cosa fa nel dominio matematico.

Una delle mie ipotesi è che questo apparecchio di “riconoscimento del dialetto” non sia interessato a misurare la lingua o il dialetto, ma piuttosto quella che io chiamo l’architettura timbrica della voce. È convertendo frammenti di lingua parlata in uno spazio vettoriale ed eseguendo una serie di operazioni di filtro discreto e di estrazione di caratteristiche, che un’approssimazione tra le caratteristiche fisiche delle corde vocali dei parlanti e quelle trovate in un corpus più ampio potrebbe rivelare una presunta “origine” del richiedente asilo. Ciò che non viene detto è che tali misurazioni avvengono all’interno delle stesse disposizioni metodologiche del suo stesso progetto, sempre già contingenti per trovare ciò che è stato progettato per misurare. Il fatto che l’intera operazione sia stata concepita con l’obiettivo di individuare le “frodi” nel più breve tempo possibile rivela i dettagli discorsivi del suo stesso disegno: far rispettare e ottimizzare il processo di asilo da parte del BAMF, contro gli interessi del richiedente asilo, con un unico obiettivo: l’espulsione.

È attraverso l’esplorazione di questa connessione artificiale che il software – e per estensione il confine tedesco – crea tra voce e cittadinanza, rispettivamente come timbro e origine, che DESMONTE espone i fallimenti dell’ascolto automatico nel partecipare con successo, se seguiamo la formulazione di Sylvia Wynter (2003), alla “sovrarappresentazione dell’uomo”. Allo stesso tempo, comprende gli spazi delimitati da tale fallimento come generativi di percorsi in cui potrebbe essere possibile per la voce rifiutare di annunciare il corpo, e quindi ripensare (o dis-pensare) la figurazione dell'”umano”. Ho costruito il pezzo interamente con e attraverso la voce della cantante death metal brasiliana Fernanda Lira, la cui tecnica di urlo estremo complica i limiti tra timbro e voce, rumore e segnale, identità e identificazione. In DESMONTE, le tecniche di sintesi granulare sono utilizzate per “zoomare” sul suo fry scream e ricavare – piuttosto che estrarre – segnali che prendono il controllo delle decisioni prese attraverso il percorso audio, che a loro volta condizionano l’emergere di una tavolozza di suoni, dagli oscillatori sintonizzati sulle parziali della voce al filtraggio e alla risintesi spettrale in tempo reale.

Il mio interesse per l’esplorazione delle capacità timbriche presenti in micro frammenti di grida articolate è concettualmente e tecnicamente orientato verso un’im/possibilità di scomparsa del corpo dalla voce, mentre allo stesso tempo prova diversi modi in cui il corpo può rendersi presente. Vedo questa presenza del corpo, articolata attraverso l’urlo di Fernanda, come scollegata dalle pratiche estrattive che ne consentono la misurabilità. Piuttosto, proprio superando il corpo e rendendolo apertamente presente – sia come pulsazione della gola che come figura spettrale – si esaspera la disconnessione dal corpo e dallo strumento di identificazione.

Nonostante la lunga storia delle tecniche e delle abilità dello scream nel Death e nel Black metal, DESMONTE enfatizza i modi in cui l’oratore/cantante è rappresentato in questi generi; parlo qui della figura di una “alterità estrema”, predicata dal rapporto immaginario (e sonoro) del Death e del Black metal con la mostruosità, che posiziona immediatamente il suo fry scream lontano dalle tecniche vocali estese più tradizionalmente “accademiche” che si trovano di solito nella musica elettroacustica e nell’arte sonora. Tuttavia, la mia scelta di lavorare specificamente con la voce di Fernanda enfatizza anche la politica che condiziona questa figura all’interno di un genere musicale prevalentemente maschile (e spesso misogino) per estenderla a conversazioni più ampie verso un “mostro” femminista e anticoloniale.

Questa modalità di riassemblaggio del “mostro” – non visivamente ma sonoro/corporeo – attraverso l’abilissima fisicità espressa dalla sua voce, rifiuta di annunciare altro che il corpo “allo stato grezzo” (Ferreira da Silva 2018) che condiziona la possibilità di quella fisicità, sempre contro l’identificazione, la misurabilità e la tassonomia. In questo modo, l’urlo estremo di Fernanda e la narrazione spettrale costruita in DESMONTE mantengono la possibilità di superare il corpo insistendo – e in qualche modo mettendo in atto – la separazione tra corpo e origine, e tra origine e cittadinanza, che sistemi come il software di riconoscimento dialettale del BAMF cercano con tanta audacia di sedimentare come un tutt’uno, biologicamente immutabile, sempre disponibile per la valutazione.

Riferimenti

Ferreira da Silva, D., 2018. In the Raw. e-flux.

Wynter, S., 2003. Unsettling the Coloniality of Being/Power/Truth/Freedom: Towards the Human, After Man, Its Overrepresentation–An Argument. CR: The New Centennial Review 3, 257–337. https://doi.org/10.1353/ncr.2004.0015

Prodotto con il supporto dell’Akademie der Künste Berlin, con il finanziamento del Federal Government Commissioner for Culture and the Media nell’ambito di NEUSTART Kultur.

Voce: Fernanda Lira

Drammaturgia: Giuliana Corsi

Curatela: Mattia Capelletti

Presentato in collaborazione con Cripta747 nell’ambito di The Listeners. Realizzato con il contributo del Ministero della Cultura, di Goethe Institute e di Kultur Ensemble.

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